【编者按】夏天到了，好莱坞的暑期档也正式开启。今年，全球影迷的目光不约而同聚焦在一部史诗巨制上——《奥德赛》。这部由《奥本海默》导演克里斯托弗·诺兰打造的古希腊史诗电影，不仅集结了马特·达蒙、安妮·海瑟薇、赞达亚等一线巨星，更以IMAX全胶片拍摄开创先河。在流媒体冲击和票房持续低迷的大环境下，好莱坞正经历阵痛：漫威新片延期、华纳派拉蒙收购悬而未决。但《奥德赛》的预售票提前一年售罄，似乎预示着观众对真正大银幕体验的渴望不减。本文深度复盘2025年暑期档，从诺兰的野心到《穿普拉达的女王2》回归，从恐怖片解压到小众文艺片突围，为你呈现好莱坞最真实的生态。一起看看，这个夏天，电影是否真的能救市。】

夏天的电影总是感觉更宏大——更大的预算、更野心的格局、更响亮的名字、更高的赌注。今年夏天，好莱坞排片表上依然有不少常客：《蜘蛛侠》《小黄人》《星球大战》和《玩具总动员》。但最令人翘首以盼的，却不是超级英雄、玩具或品牌IP——而是一部诞生于三千年前的史诗。

对电影人克里斯托弗·诺兰来说，7月17日上映的《奥德赛》不只是一个故事。它是“那个”故事：一部根基性的作品，理应动用现代好莱坞所有资源，以最大规模呈现。

“压力巨大，”诺兰告诉美联社，“任何接手《奥德赛》的人，都承载了全球各地人们对史诗电影的梦想与期望，这伴随着巨大的责任。”不过，这种感觉他很熟悉——毕竟他拍过三部蝙蝠侠电影。“我从那段经历中学到的是，人们对一部关于心爱故事和角色的电影，想要的是强劲而真诚的演绎，”诺兰说，“他们想知道电影人为此倾尽了全力。我真的努力拍出最好的电影。”

三年前的暑假，《奥本海默》狂揽近十亿美元票房。《奥德赛》则有战争场面、神祇、怪兽和一群电影巨星——包括马特·达蒙、安妮·海瑟薇、赞达亚和汤姆·霍兰德。它也是首部完全用IMAX胶片拍摄的电影。一些IMAX 70毫米场次的票，提前整整一年开售，不到一小时就售罄了。

《奥德赛》比《奥本海默》短一些：毕竟，他们能放进IMAX胶片放映机的最长片长是三小时。“这是一部符合题材要求的史诗电影，”诺兰说，“但它更短。”

暑期电影季的时尚亮相

好莱坞或许不再把所有大片都留到最热月份上映，但从5月第一个周末到劳动节这18周，依然是行业最重要的档期，占全年票房的约40%。而自疫情以来，暑期档票房仅在2023年突破40亿美元。

漫威电影往往拉开暑期档序幕，但去年导演大卫·弗兰科尔接到了迪士尼的电话：《复仇者联盟：末日》无法在5月第一个周末前准备好；《穿普拉达的女王2》能否顶上？弗兰科尔盘算着：5月1日距Met Gala仅有几天，能给电影留出充裕的上映周期，但也需要赶工——他们几周前才完成拍摄。可粉丝的热情令人振奋：从安妮·海瑟薇和梅丽尔·斯特里普在纽约街头被偷拍，到安娜·温图尔的支持，都让人干劲十足。

20年里，变化的不只是人们对《普拉达》的热爱；杂志也变成了濒危物种。“米兰达·普里斯特利如何应对这个变化的世界？她的未来是什么？”弗兰科尔说，“安迪·萨克斯也一样：如果你的所有野心都导向了一个方向，当你必须转向时，会发生什么？你如何适应？”

40亿美元之问

电影行业也在适应新范式。票房比疫情前水平下滑超20%。流媒体崛起、疫情冲击和窗口期变化，或许永久性地改变了人们的观影习惯。而如果派拉蒙收购华纳兄弟，可能还会少一家主流制片厂。但正如詹姆斯·卡梅隆所说：“希望永存。在影院行业几乎被宣告死亡的时候，我们依然拥有一个非常强健的院线体系。”差距没有扩大。制片厂承诺更长的独家院线窗口期；原创电影和高端格式吸引观众；全球市场也在持续扩张。

卡梅隆带来的是5月8日上映的3D版比莉·艾利什演唱会电影——一种只有影院才能提供的体验。他们利用新技术，用17台摄像机系统捕捉了去年艾利什在曼彻斯特的四场演出。“用3D看它令人震撼，”卡梅隆说，“你真的能感受到与她的亲密感，同时又能体会到演出的宏大场面。”

巨头争锋的夏天

诺兰并非环球影业今夏片单中唯一的电影巨匠：史蒂文·斯皮尔伯格也将带着《披露日》（6月12日）回归他最受欢迎的类型之一。超级英雄电影同样不少，包括《超级少女》（6月26日）——DC影业联合总裁彼得·萨法兰称其“很酷、很原创，前所未有的”——以及《蜘蛛侠：崭新一日》（7月31日）。上一部蜘蛛侠电影全球票房超过19亿美元，结局中霍兰德饰演的彼得·帕克从所有人的记忆中抹去了自己。“这是一部充满我们喜爱蜘蛛侠的幽默和情感的爆米花动作片，”导演德斯汀·丹尼尔·克雷顿说，“但它的核心是一个关于学习如何重新与所爱之人建立联系的故事。”

近来，大量市场力量转向了PG级电影。今夏有《玩具总动员5》（6月19日）、《小黄人与怪物》（7月1日）和真人版《海洋奇缘》（7月10日）——每一部都有可能各自突破十亿票房。

一部非系列IP的家庭友好电影是《羊侦探》（5月8日），其中动物们（朱莉娅·路易斯-德雷弗斯、布莱恩·科兰斯顿配音）调查它们深爱的主人（休·杰克曼配音）的死因。编剧克雷格·麦辛理解这个难题：市场上已经有过很多愚蠢的会说话的动物电影。但这部不一样，他说——不只是一群傻羊做傻事。“影片中有一些真正美丽的时刻、主题和东西，让父母可以和孩子讨论。最重要的是，它确实是一部适合所有人的电影。”

还有《星球大战：曼达洛人与古古》（5月22日），评级PG-13，但那只萌到犯规的外星生物是最大卖点。这也是多部专为IMAX制作的电影之一。“人们家里有很好的电视，”导演乔恩·费儒说，“你必须给他们一个理由出门。”

恐怖片来袭

电影公司继续加码恐怖片。今夏既有《鬼玩人：燃烧》（7月10日）和《潜伏：超越界域》（8月21日）这样的系列片，也有令人不安的独立作品，包括“转化疗法”恐怖片《利未记》、《内华达玫瑰》（均于6月19日上映）、《后室》（5月29日）和简·申布伦的新作《营地瘴气中的青少年性与死亡》（8月7日）。

还有《惊声尖叫6》（6月5日），雷吉娜·霍尔和安娜·法瑞丝回归，马龙·韦恩斯和肖恩·韦恩斯也加入——他们自2001年续集后就没再参与过这个自己参与创立的系列。而且有那么多电影可以恶搞，比如《梅根》《逃出绝命镇》《武器》、刚上映的《迈克尔》和《罪人》——马龙·韦恩斯最兴奋的就是这个。“嘲讽是最高的赞美，”韦恩斯说，“恶搞他们的电影，绝对是在向他们致敬。”

电影节宠儿与其他珍宝

但观众要的不只是品牌和大片。今年影迷已经证明，只要口碑对，他们就会出现——无论是像《拯救计划》这样让人开心的爆款，还是像《戏剧》那样更有挑战性的作品。

一部有潜力突围的电影是奥利维娅·王尔德的《邀请》（6月26日），一部关于两对截然不同夫妇（王尔德、塞斯·罗根、佩内洛普·克鲁兹和爱德华·诺顿饰演）在酒气弥漫的夜晚中的室内剧式喜剧片，曾在圣丹斯电影节引发竞购战。王尔德欣慰于多数制片厂愿意提供院线发行，最终她选择了A24。他们还制作了35毫米胶片拷贝。“整个项目对我来说，真的是在向迈克·尼科尔斯致敬，”王尔德说，“我们想到了那些一直热爱那些电影的观众。”

整个夏天有大量独立电影和原创作品可供选择，包括丹尼尔·罗赫尔的《调音师》（关于一位钢琴神童转行开锁师）、布茨·赖利色彩斑斓的偷窃电影《我爱赠品》（均于5月22日上映）、约翰·卡尼与保罗·路德合作的音乐片《力量歌谣》（6月5日），以及大卫·韦恩既温馨又粗俗的喜剧《盖尔·多特里与名人性爱通行证》（7月10日）。

正如王尔德所说，原创和IP可以共存。“观众真的喜欢看到冒险精神，”她说，“那有一种令人兴奋的东西。”